Ir al contenido
Depixelise
Artículo · 6 min

Serigrafía: cómo funciona y qué archivo necesita tu logo

Serigrafía textil: una pantalla por color, cuándo conviene frente al DTF o al vinil y qué archivo vectorial pide el taller para tu logo.

Por Gaël Pons

Publicado el

una mano pasa la racleta sobre una pantalla de serigrafía, la tinta verde neón atraviesa la plantilla ENCRE sobre una playera blanca, un sticker de Depixelise en el marco

La serigrafía es una técnica de impresión en la que la tinta atraviesa una malla tensada sobre un marco, solo donde el diseño quedó abierto. Como cada color necesita su malla, conviene en series con pocos colores planos; el taller pide tu logo en un archivo vectorial (formas, no píxeles).

¿Qué es la serigrafía?

La serigrafía es una técnica de impresión en la que la tinta pasa a través de una malla fina, tensada sobre un marco, y se deposita solo donde está el diseño. Todo lo demás queda tapado por una emulsión. Así la describe la Wikipedia en español, que la aplica a casi cualquier material, del papel y el plástico a la madera y la tela, y cita el poliéster, el nailon y los materiales acrílicos como tejidos habituales de la malla.

A esa malla montada en su marco (o bastidor) se le llama pantalla. Cuando se trata de tu logo, casi siempre hablamos de serigrafía textil: la que estampa camisetas o playeras, sudaderas y bolsas de tela. Con la tinta más usada en prendas, cada color suele dejar una capa que se nota al tacto.

¿Cómo funciona la serigrafía en camisetas o playeras?

La serigrafía en camisetas o playeras funciona en cinco pasos: el taller saca un fotolito por cada color del logo, prepara con él una pantalla, la revela con agua, estampa la tinta con una racleta y la fija con calor.

  1. El fotolito. Cada color del logo se imprime por separado, en negro, sobre una hoja transparente: es el fotolito, también llamado arte.
  2. La emulsión. La malla se cubre con una emulsión fotosensible, que se deja secar en un lugar oscuro.
  3. La insolación y el revelado. Con el fotolito encima, la pantalla se expone a la luz: es la insolación. Las partes negras del fotolito frenan la luz; al lavar con agua, la emulsión que no la recibió se disuelve y la forma de tu logo queda abierta en la malla.
  4. La estampación. La pantalla se apoya sobre la prenda, se pone la tinta encima y una racleta, un rasero de caucho, la empuja a través de la malla abierta. Un logo de varios colores pasa pantalla tras pantalla, cada una alineada con la anterior: es lo que los talleres llaman el registro.
  5. El curado. El plastisol, la tinta más usada en la decoración de prendas, necesita calor para fijarse: unos 150 °C para muchas de estas tintas, según la Wikipedia en inglés.

¿Por qué cada color de tu logo necesita su propia pantalla?

Cada color de tu logo necesita su propia pantalla porque la serigrafía imprime un solo color a la vez: un diseño multicolor se logra con varias pantallas, una por tinta, como explica la misma Wikipedia en inglés. Un logo negro y rojo pide dos fotolitos, dos pantallas y dos pasadas alineadas.

Esa preparación se nota en el precio. La Wikipedia en alemán, en su artículo sobre estampado textil, lo dice sin rodeos: hacer una pantalla por color genera costos fijos comparativamente altos. Esos costos se pagan una vez para toda la serie: repartidos entre pocas prendas, encarecen cada una; en un tiraje largo se diluyen. Cada color que quitas de tu logo es una pantalla menos.

Sobre una prenda negra o azul marino, pregunta además si el taller prevé una base blanca debajo de los colores (en inglés, underbase): sería otra pantalla.

Tu logoEn serigrafíaQué puedes hacer
Pocos colores planos, formas clarasEl caso idealNada
Muchos coloresPosible, cada pantalla se sumaUnir en uno los tonos parecidos
Degradado o sombraSe convierte en una trama de puntosCambiarlo por colores planos o pasar al DTF
FotoTrama de puntos y muchas pantallasConsiderar el DTF

¿Cuándo conviene la serigrafía y cuándo no?

La serigrafía conviene cuando vas a estampar muchas prendas iguales con pocos colores planos: para grandes cantidades es el método más barato del estampado textil, según la misma Wikipedia en alemán. Con pocas piezas, sobre todo si llevan fotos o degradados, las técnicas que no necesitan pantallas suelen encajar mejor.

TécnicaCómo se haceDestaca en
SerigrafíaUna pantalla por color, tinta directa sobre la telaSeries grandes con pocos colores planos
DTFDiseño impreso en digital sobre una película, luego planchado con calorPedidos pequeños, detalles finos, logos con muchos colores
Vinil textilLámina de color cortada con plotter, luego planchadaPiezas sueltas, textos y logos sencillos

En el DTF, una impresora digital deposita los colores CMYK sobre una lámina de PET y los cubre con una capa de tinta blanca que hace de fondo opaco; una plancha térmica pasa después el diseño a la tela. Para la Wikipedia en inglés, esta técnica no sustituye a la serigrafía: la completa, sobre todo en trabajos con detalles finos o de pocas unidades.

El vinil textil (vinilo textil en España) se corta con un plotter de corte que sigue los contornos del diseño. Según la Wikipedia alemana, solo admite gráficos vectoriales sin degradados, y su costo por pieza casi no baja con la cantidad. Para unas pocas playeras, la guía de cómo poner un logo en vinilo textil detalla ese camino. El bordado, por su parte, cose el logo con hilo en lugar de imprimirlo.

¿Qué archivo pide el taller para un logo en serigrafía?

Para un logo en serigrafía, el taller pide un archivo vectorial (SVG, PDF, EPS o AI) sin fondo, con sus colores planos identificados, los textos convertidos en contornos y ningún trazo más fino de lo que la malla puede reproducir. Un archivo vectorial guarda tu logo como formas geométricas y no como una cuadrícula de píxeles, por eso se mantiene nítido en el pecho de una talla XL o en la nuca. Los formatos y cómo reconocerlos están en qué es un formato vectorial y cuáles aceptan las imprentas.

  • Un vectorial, no un JPG. El fotolito se saca a partir de formas limpias. Un JPG ampliado llega con bordes en escalera, y alguien tendrá que redibujarlos. Si el taller te pide un SVG, aquí tienes qué es ese formato y para qué sirve al imprimir.
  • Colores planos con su referencia. Para un logo, la serigrafía suele imprimir cada color con su propia tinta, mezclada de antemano en el tono exacto: una tinta plana o directa. En inglés se dice spot color, un color hecho con una sola tinta, pura o mezclada, que se imprime en una sola pasada, según su definición en la Wikipedia en inglés. La misma página llama a Pantone el sistema de tintas directas dominante en Estados Unidos y Europa. Indica para cada color su referencia Pantone o, si no la tienes, su código HEX; por qué un color que ves en tu PC no siempre sale igual en tinta se explica en la diferencia entre CMYK y RGB.
  • Los códigos de tus colores. Si no los conoces, el cuentagotas de colores los saca de tu imagen en HEX, RGB y CMYK estimado. No da referencias Pantone: esas las eliges con el taller.
  • Textos convertidos en contornos. Si la tipografía de tu logo no está instalada en el equipo del taller, el texto puede cambiar al abrir el archivo. En Illustrator, la opción está en Tipo > Crear contornos.
  • Sin fondo. Un recuadro blanco alrededor del logo puede estamparse tal cual y dejar un rectángulo claro sobre una prenda oscura. Si tu logo es un PNG, comprueba que su transparencia sea real con la guía para convertir un PNG en SVG conservando la transparencia.
  • Sin líneas demasiado finas. Para uso textil, la Wikipedia en español da mallas de 18 a 90 hilos por centímetro lineal, y la versión en inglés precisa que la malla se elige según el detalle del diseño. Pregúntale al taller el grosor mínimo de trazo que acepta.
  • Tus indicaciones. Prenda, color de la prenda, posición y ancho del logo van en el mismo mensaje que el archivo. Lo que el taller revisará además se resume en los siete puntos que conviene comprobar en tu archivo.

¿Qué es la separación de colores en serigrafía?

La separación de colores en serigrafía consiste en dividir tu logo en una capa por tinta: cada capa da un fotolito y cada fotolito, una pantalla. Como el fotolito solo tiene zonas negras y transparentes, sin grises, un degradado se traduce en semitonos: puntos en una trama, cuyo tamaño y separación varían para simular los tonos intermedios.

En un archivo vectorial de colores planos, la separación es rápida: basta con reunir en una misma capa todas las formas de un mismo color. En un JPG, primero hay que reconstruir el logo en formas, que es justo lo que significa vectorizar una imagen. Muchos talleres separan los colores ellos mismos; aun así, un archivo con una capa por color, nombrada con su referencia, les evita preguntas.

¿Cómo comprobar el tamaño y la posición de tu logo en la prenda?

El tamaño, la posición y el contraste de tu logo se comprueban con un mockup, es decir, una simulación realista de la prenda con el logo puesto, que no sustituye la prueba del taller. Para qué sirve y hasta dónde llega se explica en qué es un mockup y cómo hacer uno con tu logo.

En el generador de mockups gratis pruebas tu logo sobre cuatro productos (camiseta, sudadera con capucha, sudadera sin capucha y tote bag), en nueve colores o en el tono que escribas en código hex. Eliges la zona (corazón, pecho, espalda o nuca según la prenda, y centro en la tote bag) y ajustas el tamaño con un control deslizante. En «Color de impresión» alternas entre Original, Negro y Blanco: así ves tu logo con una sola tinta, es decir, con una sola pantalla. Sobre una tela de color oscuro, un logo de un único tono oscuro se vuelve blanco sin que hagas nada. La vista 3D, por su parte, hace girar la prenda a 360°.

El logo se lee en tu propio dispositivo. Si tu archivo tiene un fondo claro y uniforme, la casilla «Quitar el fondo blanco» lo borra de la vista previa, pero no de tu archivo: si mandas ese archivo, el taller recibirá el fondo tal cual. La versión en alta definición del mockup se envía por email, también gratis.

¿Cómo pasar tu logo en JPG a un archivo para serigrafía?

Para pasar un logo en JPG o PNG a un archivo para serigrafía, sube la imagen a Depixelise: la conversión dura unos diez segundos, redibuja los contornos como formas vectoriales y retira el fondo. Admite archivos PNG, JPG, WebP y SVG que no superen los 10 MB. El resultado aparece en grande, con zoom al 100, 400 y 800 % para revisar letras y detalles finos.

Por email recibes cuatro archivos, y en un pedido de serigrafía cada uno cumple una función. El SVG es el que el taller separa, color por color. La versión monocroma, toda en negro, muestra tu logo con una sola tinta: es la base para proponer una estampación con una sola pantalla. La versión en negativo, toda en blanco, sirve para una prenda negra o azul marino. Y el PNG transparente de 2000 px va al mockup, a la cotización o a tu tienda en línea. Es 100 % gratis: ni pago, ni registro, ni marca de agua sobre tus archivos.

Tres límites, para que no haya sorpresas. Un logo de varios colores puede perder detalles al pasar a una sola tinta, por ejemplo un texto sobre un fondo de color: revisa bien la versión monocroma. La herramienta no conoce tus referencias Pantone, así que se las indicas tú al taller. Y si la imagen de partida es muy pequeña, se amplía automáticamente y luego se reconstruyen sus formas: compara cada letra con tu original. Depixelise no imprime nada: prepara el archivo para quien estampa.

FAQ

¿Se puede imprimir una foto en serigrafía?

Sí, una foto se puede imprimir en serigrafía si se descompone en semitonos, una trama de puntos para cada tinta. Sobre una tela oscura, la Wikipedia en alemán cuenta entre 6 y 18 colores además del blanco, es decir, otras tantas pantallas. Para una sola playera con una foto, el DTF suele ser el camino más sencillo.

¿Se puede hacer serigrafía en casa?

Sí, la serigrafía se puede hacer en casa con un marco, una malla, emulsión fotosensible, un rasero y tinta: la Wikipedia en español describe paso a paso un proceso artesanal, desde tensar la tela en el bastidor hasta revelar la pantalla con agua. Un logo de un solo color es el mejor primer proyecto, porque con cada color extra alinear las pasadas a mano se complica.

¿Plastisol o tinta base agua: qué diferencia hay?

La diferencia entre el plastisol y la tinta base agua está en cómo cubren y en el tacto: el plastisol, la tinta más común en la decoración de prendas, cubre bien incluso sobre telas oscuras y necesita calor para curarse; la tinta base agua penetra en la fibra y deja un tacto más suave. Pregúntale al taller cuál recomienda para tu tela y el color de tu prenda.

¿Qué diferencia hay entre una serigrafía artística y la serigrafía textil?

Una serigrafía artística es una obra original estampada con la misma técnica, por lo general en una edición muy limitada, firmada y numerada a lápiz por el artista, según la Wikipedia en español, que atribuye a Andy Warhol su popularidad en el arte. La serigrafía textil usa el mismo principio para repetir un logo en serie: la técnica permite reproducir el mismo diseño cientos y hasta miles de veces.

¿De dónde viene la palabra serigrafía?

La palabra serigrafía une el latín sericum, «seda», y el griego graphe, «escribir», según la Wikipedia en español. En inglés, la técnica se llama screen printing, es decir, impresión con pantalla.